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Deuxième partie de la série en deux volets de Jeff Weiner, qui tente — et le fait de manière convaincante — de répondre à l’éternelle question : « D’où vient le rock and roll ? »
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L'origine du rock and roll est un sujet très controversé dans le monde de la musique populaire. Le scénariste Jeff Weiner tente de faire la part des choses dans sa nouvelle série.
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Malgré le déclin générationnel du rock classique, Queen continue de prospérer. Avec Queen Rock Montreal remastérisé en Dolby Atmos, la performance épique du groupe en 1981 réaffirme pourquoi Freddie Mercury et sa troupe suscitent toujours la vénération du monde entier.
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Depuis qu'il a intronisé des légendes comme Chuck Berry et Elvis, le Rock Hall a perdu des générations. La sélection hétéroclite de cette année - Cher, Foreigner, Dave Matthews Band - soulève la question suivante : s'agit-il encore de mérite ou simplement de célébrité ?
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Le réenregistrement de 1989 (Taylor's Version) par Taylor Swift n'est pas seulement un triomphe dans les hit-parades, c'est aussi une victoire provocante, qui a rapporté des milliards de dollars, sur une industrie qui a essayé de la contrôler, la consolidant comme la force la plus puissante de la musique pop.
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D'une grange rêveuse de l'Indiana à une femme-serpent française mythique, ce trio d'albums influencés par le jazz - de Janiece Jaffe et Monika Herzig, Christine Jensen et Cécile McLorin Salvant - met en évidence la vision et la vitalité que les femmes apportent au jazz moderne.
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Des racines bricolées de l'époque de la Seconde Guerre mondiale à une industrie mondiale de $49,9 milliards d'euros, la hi-fi a évolué des bidouillages de deux radios stéréo aux géants du streaming et aux $10 000 enceintes, mettant en évidence à la fois l'innovation technologique et l'attrait durable d'un meilleur son.
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Le système de vinyle DIY de Claude Lemaire peut sembler excentrique, mais son son riche et profond prouve que ses ajustements peu orthodoxes et ses choix de matériel vintage sont loin d'être frivoles.
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Vincent Bélanger, violoncelliste de quatrième génération et ambassadeur d'Audio Note UK, allie une formation classique d'élite à des sensibilités audiophiles, à des collaborations internationales et à un profond respect pour les interprétations accessibles et à forte résonance émotionnelle.
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Avec l'essor du vinyle et la hausse des ventes de CD pour la première fois depuis près de vingt ans, l'industrie musicale voit les formats physiques reprendre de l'importance, même si la question de savoir s'il s'agit d'une parenthèse ou d'une renaissance reste vivement débattue.
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Pour de nombreux audiophiles, les chansons pop sont amusantes, mais leur qualité sonore laisse souvent à désirer. Les enregistrements classiques, qui obéissent à des règles strictes et à une production fidèle, offrent un réalisme époustouflant et des normes absolues, ce qui en fait le test ultime pour les systèmes audio sérieux.
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Le détour spirituel de Bob Dylan dans les années 1980 a choqué les fans avec des concerts et des prêches exclusivement consacrés au gospel. En 1983, avec Infidels, il revient à la musique profane, soutenu par de brillants musiciens, faisant preuve d'une créativité renouvelée malgré l'accueil mitigé de la critique et les premières controverses liées à l'enregistrement numérique.