
Jean Néant de Joni Void revient avec Every Life Is A Light, son album le plus tranquille à ce jour, façonné par le pôle créatif de La Lumière Collective et des collaborations profondément enracinées. Avec des enregistrements sur le terrain, des hommages personnels et des clins d'œil sonores au cinéma, l'album brouille les frontières entre le documentaire et la musique.

Le 30 mars 1967, les Beatles entrent dans le studio photographique de Michael Cooper au 4 Chelsea Manor Studios, à Londres, prêts à bouleverser les attentes du monde de la musique. Ou peut-être s'ennuyaient-ils simplement. Après tout, si vous êtes déjà le groupe le plus célèbre de la planète, pourquoi ne pas vous amuser un peu ? Les

Le rock ‘n’ roll est plein de nuits qui ont frôlé le désastre, mais peu ont atteint le niveau de la pagaille légendaire qui a éclaté à Flint, dans le Michigan, le 23 août 1967. C'est la nuit où la guitare de Pete Townshend s'est envolée, où Keith Moon s'est fait bannir de toute la chaîne des Holiday Inn et où les Who ont consolidé leur réputation de groupe de rock.

Le 24 janvier 1962 n'était pas un matin froid comme les autres à Liverpool. C'est le jour où quatre jeunes gens dépenaillés - John Lennon, Paul McCartney, George Harrison et Pete Best - ont fait confiance à un gérant de magasin de disques bien habillé et à la langue bien pendue, Brian Epstein. En quelques coups de crayon, ils ont signé un contrat de management qui allait changer le cours de la musique

Claude Lemaire estime que Led Zeppelin est tellement fondateur du hard rock qu'il le choisit deux fois pour l'épisode 3. King Crimson est également retenu.

En 1973, les Rolling Stones étaient l'incarnation de l'excès rock ‘n’ roll, un groupe qui avait fait du scandale une forme d'art. Leur musique était un appel à la rébellion, leur style de vie un doigt d'honneur à l'establishment. Pourtant, même eux ne parviennent pas à se frayer un chemin à travers les politiques d'immigration rigoureuses du Japon. À la fin de l'année 1972, les

Le 3 janvier 1969, le Lulu Show était aussi éloigné que possible des terrains de jeu habituels de Jimi Hendrix. Il s'agissait d'une émission de télévision très médiatisée, destinée à un public familial. Elle était épurée, conservatrice et très éloignée de l'énergie chaotique qui caractérisait les concerts d'Hendrix. Les producteurs du Lulu Show avaient sans doute imaginé un spectacle qui correspondrait à l'image de Hendrix.